Juliana Pautilla

2011-11-19T16:09:00.000-08:00

Janeiro 2012

Começamos!!!

Ode Marítima ou o Eu profundo e os outros eus, nova montagem do Teatro da Figura. A partir da obra de Pessoa. Através do prêmio Myriam Muniz 2011, a estréia já está marcada para setembro de 2012 em BH. Equipe: Eu, na direção. Andreia Duarte, Daniela Perucci, Helena Mauro, Marcelo Alessio, Rogério Gomes e Sinara Teles na atuação. Gabriela Christofaro, na técnica corporal. Daniel Magalhães, na pesquisa etnomusicológica. Stanley Levi, trilha sonora. Daniel Carneiro, no vídeo e making off. Entre outros.

Além da montagem, atividades de pesquisa e formação. Aguardem!

Agradecemos desde já nossos colaboradores: Juliana Barreto e Cefar/Palácio das Artes (abrigou nossos ensaios ano passado), TU (também abrigou ensaios ano passado) e MCosta Contabilidade, longo parceiro. Obrigada!

Dezembro 2011

Pesquisa de campo do Mestrado em Artes/UFMG, em Praga: participação na oficina "Musicality in theather and scenic arts in music" com o grupo Farm in the cave. A oficina foi finalizada com uma apresentação pública no Alfred ve dvore. O frio convida a trabalhar!

Fotos: divulgação Farma

Reestréia!!!
De 19 a 28/08 de 2011, no espaço Esquyna, reestreia do espetáculo "Pedaço de homem cercado de outro por todos os lados". Sextas e sábados às 21h e domingo às 20h. Ingressos 10 e 5 reais. Promoção: moradores do sagrada família, Horto e Santa Tereza pagam meia.

Dirigido por mim, tem atuação de Marcelo Alessio e Rogério Gomes. Dramaturgia de Nina Caetano, trilha de Stanley Levy. Essa é a novidade deste temporada: a trilha Stanley, composta originalmente para o trabalho entra em cena. Outra novidade, é que estamos aprofundando na dramaturgia do corpo no espaço, que a meu ver dá uma dimensão diferente pro trabalho.
Esperamos vocês lá!

Como chegar acesse: http://www.esquyna.blogspot.com/

Mais sobre o trabalho: www.jupautilla.blogspot.com/2010/01/pedaco-de-homem-cercado-de-outro-por.html

Estréia!!!!!!!!!! / Maio 2011

A convite do Cine Horto, assumi a direção da sétima edição do "Pé na Rua 2011". Convidei Marcelo Alessio e Daniela Perucci pra estarem comigo nesta empreitada; ele na dramaturgia e ela na preparação para a máscara teatral. Elenco: Aurora Majnoni, Camila Melo, Cristiane Reis, Fabiana Brasil, Felipe Marcondes e Natália Moreira.

"Mais alto que a lua", espetáculo baseado na obra Marcovaldo ou as estações na cidade, de Italo Calvino.

As fotos abaixo foram feitas num dia de mostra aberta. São da Camila Morena. Aqui no blog, em teatro, vc encontra mais detalhes sobre o trabalho.

setembro/2010

Iniciei com quatro atores novo projeto de pesquisa que culminará num espetáculo teatral. Como ponto de partida temos a obra Ode Marítima de Álvaro de Campos e aspectos da vida do poeta Fernando Pessoa. No campo da linguagem, o que nos motiva principalmente é a pesquisa interdisciplinar e fusão de linguagens: dança-teatro-música.

Iniciamos um blog-diário, onde postaremos nossas vivências e questionamentos: http://www.corposompalavra.blogspot.com/

dezembro 2010

Acabam de sair duas publicações do Daniel Magalhães. Os livros são resultado de uma longa pesquisa do Daniel Magalhães, sobre os pífanos em Minas Gerais. Trabalhei com ele nesse projeto tanto nas viagens de pesquisa de campo quanto nas publicações. Já houve o lançamento em Olinda/PE, no II Encontro Tocando Pífanos. O lançamento em BH será dia 11 e 12/12 de 2010, com direito a apresentação e cortejo pela cidade de 7 grupos do Vale do Jequitinhonha. Este projeto teve o patrocínio da Natura Musical e apoio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas.

Mais Alto que a Lua

2011-06-13T09:43:00.001-07:00

Através do olhar poético e lírico de Italo Calvino nos deparamos com o real. Pelo poético podemos olhar, enxergar, ver para rever. Rever nossa relação com a cidade, com as questões essenciais que nos cercam mas que pouco a pouco nos afastamos delas.

Neste espetáculo apresentamos um recorte das muitas situações e temas que Italo aborda no livro "Marcovaldo ou As estações na cidade". Em forma de contos, a obra apresenta Marcovaldo em várias situações e agruras. Delinearam nossas escolhas o contexto da família e a questão da Natureza comprometida com a vida artificial advinda da urbanização: enchentes, construNHACS, ruídos, lixos voadores.

Formalmente o espetáculo dialoga, através da ocupação de uma rua, com a arquitetura urbana e o cotidiano da própria cidade. Focado no trabalho da performance do ator, o espetáculo se revela pela relação ator-máscara-sonoplastia-cidade.

Este espetáculo foi criado no projeto Pé na Rua do Galpão Cine Horto.

Autoria Coletiva
Direção: Juliana Pautilla

Dramaturgia: Marcelo Alessio

Preparação do ator para a máscara: Daniela Perucci

Elenco: Aurora Majnoni, Camila Melo, Cristiane Reis, Fabiana Brasil, Felipe Marcondes e Natália Moreira

Trilha Sonora: Admar Fernandes e Juliana Pautilla

Preparação vocal: Fabiana Brasil e Roberta Bahia

Assessoria Fonoaudiológica: Roberta Bahia

Figurino: Camila Morena

Cenografia: Cristiane Reis

Consultoria em cenografia: Bruna Christófaro

Costureira: Sônia Moreira

Gravação de trilha sonora: Rec Studio

Criação de Máscaras: Juliana Pautilla (Marcovaldo, Domitila e Isolinda) e Daniel Perucci (Bebê)

Confecção de Máscaras: Aurora Majnoni, Camila Melo, Cristiane Reis, Daniela Perucci, Fabiana Brasil, Felipe Marcondes, Juliana Pautilla e Natália Moreira

Parceria: Teatro da Figura

Produção e Realização: Galpão Cine Horto

Apresentação: Ministério da Cultura, Usiminas, Cemig e Governo do Estado de Minas

Apoio institucional: Instituto UnimedBH, Instituto Cultural Usiminas

Apoio cultural: Ícone Informação, Idéia Fixa, Romã Mídia Livre, Museu de História Natural e Jardim Botânico da UFMG, 45 Jujubas

Incentivo: Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais, Ministério da Cultura

Fotos Guto Muniz

Sua cabeça é a Lei de Mac

2010-07-09T04:40:00.000-07:00

Espetáculo de Formatura do Curso Livre de Teatro do Cefar/Palácio das Artes.

Temporada: de 8 a 18 de julho, quinta a domingo, 20:30. Local: Praça dos Fundadores, dentro do Parque Municipal Américo René Giannetti.

Sinopse

Livremente inspirada na saga shakespereana sanguinolenta Macbeth, a pátria de Macsquare é o lugar onde quatro governantes ora ganham ora tomam o poder de maneira ininterrupta e consecutiva por motivos de morte, vilania, ambição ou destino irreversível. Uma praça pública com quatro cabeças de governantes mineiros inspirou a espacialização do espetáculo que apresenta o breve mandato de quatro governantes e suas respectivas Ladies e amantes; as bruxas como manipuladoras grotescas que no plano ritualístico representam o destino irremediável de Macsquare; um repórter que anuncia e comenta os principais fatos; uma housekeeper que tudo sabe e vê e um casal de mendigos, que como ocupantes do espaço público, narram e denunciam as maracutaias do lugar.

Equipe Artística

Direção - Juliana Pautilla \ Dramaturgia - Letícia Andrade
Roteiro - Ana Araújo, Fabiano Rabelo, Juliana Pautilla e Letícia Andrade \Trilha Sonora - Criação Coletiva \ Preparação Musical - Gil Amâncio \ Preparação Vocal - Silvana Stein \ Técnica Corporal - Gabriela Christófaro \ Colaboração Dramatúrgica - Ana Araújo e Fabiano Rabelo \ Colaboração Artística - Lenine Martins \ Figurino - William Raush \ Iluminação - Felipe Cosse, Juliano Coelho e Wladimir Medeiros \ Oficina de Ação Física - Guto Martins \ Técnico de Iluminação - Tayná Rosa \ Parceria - Núcleo Técnico de Artes Cênicas \ Produção - Alunos, Equipe e Simone Rangel

Elenco

Adeliane Melo \ Adriana Januário \ Ana Araújo \ Bruno Cuiabano \ Clécio Luiz \ Denise Leal \ Fabiana Loyola \ Fabiano Rabelo \ Fabio Carvalho \ Flávia Almeida \ Guilherme Colina \ Igor Leal \ Juliana Birchal \ Luciana Brandão \ Mayara Dornas \ Roberta Trajano

Fotos: Igor Ayres e Tiago Rabelo ... eu e a tchurma toda ...

Jogo do Bicho

2010-06-10T11:24:00.000-07:00

Sinopse

O espetáculo nasce da pesquisa cênica nas seguintes: a linguagem da máscara teatral a partir do cômico e do grotesco; a ocupação do espaço urbano e pesquisa dramatúrgica do contexto urbano a partir da temática ética x indiferença, público x privado. Em cena três máscaras: personagens inusitadas, meio gente, meio bicho, criam e transitam por ambientes imaginários, e em situações encontradas numa metrópole moderna. Abordando temas do cotidiano urbano e da rua como a sobrevivência, a sub-existência, a intolerância, o descaso e a violência a trama se desenvolve a partir de quadros que são ao mesmo tempo cômicos e incômodos. Tem direção de Lenine Martins e Dramaturgia de Nina Caetano. Atuação de Juliana Pautilla, Márcia torquato e Marcos Ferreira.

Concepção Cênica

Para ser apresentado em espaços alternativos, a céu aberto, à noite, com iluminação. O cenário é a própria rua, não necessita portanto de palco, arquibancada ou afins. A estrutura sonora da peça é executada pelos próprios atores a partir de objetos sonoros construídos do lixo: caixas de papelão, caixas, garrafas, etc. Esses "instrumentos musicais" funcionam muitas vezes também como adereços.

Ficha Técnica

Concepção: Juliana Pautilla e Márcia Torquato

Direção: Lenine Martins

Dramaturgia: Nina Caetano

Atuação: Juliana Pautilla, Márcia Torquato, Marcos Ferreira

Direção Musical: Rodrigo Rodarte

Cenografia e Figurino: Inês Linke

Treinamento vocal-corporal: Silvana Stein

Treinamento corporal e Criação das Máscaras: Juiana Pautilla e Márcia Torquato

Criação de Luz: Rodrigo Marçal e Lenine Martins

Confecção de Equipamento e Operação de Luz: Rodrigo Marçal

Produção e realização: Teatro da Figura

Trajetória

- I Festival de Inverno de Ouro Branco (2006)

- VIII Festival de Internacional de Teatro de BH/Palco e rua (2006)

- Turnê Minas: João Monlevado, Sabará, Martinho Campos, Contagem, São José do Gioabal, Iatúna, Santos Dumont, Carbonita, Vespasiano e Dionisio. Através da Lei Estadual de Incentivo à Cultura/Patrocínio Belgo Arcelor.

- Duas temporadas na Guaicurus, hipercentro da capital (2006, 2007)

- VI Festival de Taetro de Rua, Colômbia, 2005

- I Festival de Teatro de Rua de Abruzzo, Itália, 2007

- I festival de artistas de Rua de Reggio Calabria, 2007

- Encontro Linea Trasversale, Berlim (2007)

Fotos: Guto Miniz

2010-04-26T18:03:00.000-07:00

Transito pelo teatro e pela música.

No teatro, tenho um interesse especial pelas máscaras, clown e pelo teatro físico. Trabalho também como preparadora corporal e diretora. Essa última, minha mais nova função desde o ano passado. Sou co-fundadora do Teatro da Figura, onde desenvolvi (e desenvolvo!) trabalho com as máscaras teatrais e o treinamento corporal-vocal do ator a partir de matrizes da cultura brasileira.

Como musicista toco rabeca e percussão com o grupo de música instrumental popular Cataventoré . Atividade que me dá muita alegria. A comunhão com as pessoas através da música é algo inexplicável.

Atualmente tenho algumas "pulgas atrás da orelha" que são minhas investigações artísticas atuais: as relações entre música - corpo - cena.

Cataventoré

2010-01-24T05:31:00.000-08:00

Entre as muitas expressões musicais do Brasil, destacam-se as bandas de pífanos, uma tradição profundamente enraizada no país. Estes grupos são a fonte de inspiração para o trabalho do Cataventoré que iniciou sua carreira no ano 2000, em Belo Horizonte, trazendo para os palcos uma mistura de flautas, rabeca e percussão. Esta combinação proporcionou a fórmula para uma performance animada e dançante, que o grupo realiza com sua própria linguagem e repertório, baseados em gêneros e ritmos brasileiros como o baião, samba, maracatu e chorinho. A formação dos integrantes do grupo em música popular e erudita alia-se a uma pesquisa profunda da cultura brasileira tradicional na construção de uma estética artístico-musical singular. O nome da banda surgiu inspirado na obra “Catavento Toré”, uma escultura do artista pernambucano Nhô Caboclo. É formado por Daniel Magalhães (pífano e percussão), Mateus Oliveira (percussão), Juliana Pautilla (rabeca e percussão) e Fabiano Camilo (percussão. Toca ainda com o grupo Raíssa Anastasia (pífano)

Em 2009 lançamos nosso primeiro CD

Fotos: Naty Torres

No camarim, Daniel, Juliana, Alberth, Mateus, Fernando, Carlos e Fabiano

A bandinha vai passar!!!

2010-01-08T12:01:00.000-08:00

SINOPSE

A DIVA é um número cômico na linha do palhaço excêntrico. Tem o humor físico e a linguagem musical como foco. Estruturalmente o roteiro se baseia numa cantora decadente que, ao se apresentar, acumula vários obstáculos através da relação com os objetos de cena, expondo seu medo inconsciente do imprevisto. Tudo o que faz é calculado, medido, mas ao mesmo tempo destronado pela revelação de sua bebedeira, sua tristeza por uma desilusão amorosa e pelos objetos oponentes: o microfone, o salto alto, seu próprio figurino. No repertório, Feitio de Oração (Noel Rosa), Chiclete com Banana (Jackson do Pandeiro) e Carinhoso (Pixinguinha).

FICHA TÉCNICA

Público: jovem e adulto
Gênero: cômico
Estilo: cabaret
Duração: 17 min
Direção: Zé Regino
Assistente: Theano Vavatziani
Atuação, direção musical, produção: Juliana Pautilla
Edição de trilha: Georges Sayegh

NECESSIDADES TÉCNICAS

Adaptável a vários tipos de espaço com preferência para bares, cafés e teatros pequenos. Mesa de som simples, caixas de retorno, aparelho de CD, 1 microfone para voz com fio, 1 microfone sem fio para pandeiro (dependendo do tamanho do espaço).

Fotos: Naty Torres

completo

2010-01-05T16:41:00.000-08:00

EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL

GRUPOS E COLETIVOS TEATRAIS

* Teatro da Figura - Função: Fundadora, Atriz e Produtora - Desde 2004
* Aliança Terceira Margem - Função: Colaboradora – 2003/2004/2007
* Teatro Andante - Função: Atriz Integrante e Produtora - 2000 a 2003
* Grupo Stronzo - Função: Atriz Integrante e Produtora - 1996 a 1999

MONTAGENS TEATRAIS

*Pedaço de homem cercado de outro por todos os lados
Função: direção de atores e preparação corporal. Direção coletiva e dramaturgia de Nina Caetano. Concepção e Atuação: Marcelo Aléssio e Rogério Gomes

* Prato do Dia
Função: preparação corporal e oficinas de máscara neutra e máscara geométrica. Direção de Lenine Martins. Montagem do Oficinão do Galpão 2009.
* Rosa dos Tempos

Função: Preparadora Corporal. Direção de Cristiano Peixoto. Montagem de Formação do Centro de Formação Artística do Palácio das Artes – Jul 2009.

*A Diva
Número Cabaré. Função: Atriz e concepção. Direção de Zé Regino (Celeiro das Antas/Brasília) –
2008

* Estamos Trabalhando Para Você
Função: Preparadora Corporal. Autoria coletiva, direção de Lenine Martins. Montagem de Formação do Centro de Formação Artística do Palácio das Artes – Dez 2008.

* Jogo do Bicho
Função: Concepção, Criação e Atuação - Direção: Lenine Martins Out/2005 (estréia) / Em repertório do Teatro da Figura.

* Samba Clown
Intervenção cênico-musical. Função: Atriz e Musicista – Direção coletiva com supervisão de Zé Regino (Celeiro das Antas/Brasília) - 2007

* O Passeio ou Eu Disse que Vinha
Função: Concepção e Atuação - Cena curta de criação coletiva do Teatro da Figura - Ago/2004

* Macarrão ao Molho
Função: Concepção e Atuação - Cena curta de criação coletiva do Teatro da Figura - Jul/2004

* Palhaça Juju
Solo de Palhaça - Função: Concepção, Direção e Atuação - Desde 2003

* Musiclown
Função: Atriz e Musicista - Direção: Marcelo Bones – 2000 a 2005

* No Passo da Palhaça
Função: Atriz - Direção: Antônio Caiero - 1998

* A Hora da Bomba
Função: Atriz - Direção: Antônio Caiero - 1997

* A Farsa do Dragão de El Catra
Função: Atriz - Direção: Antônio Caiero - 1996

* Improvizzo
Função: Atriz - Trio de clowns, com Nello Zanzara (Cia Hipponette, Sicília/Itália)
e Franca Pampaloni (Quarteto Zappala, Bologna/Itália) – 1999

CINEMA E VÍDEO

* Nada nos Faltará – Função: Atriz. Curta Metragem de Daniel Carneiro – 2007
* Projeto Veredas – Função: Atriz. Vídeo Educativo produzido pela Rede Minas – 2003
* Amor Perfeito – Função: Atriz. Longa Metragem de Geraldo Magalhães – 2001
* De Incerta Feita – Função: Atriz e execução de trilha sonora. Curta Metragem de Sandro Serpa e Bel Bechara – 2000

COMO EDUCADORA

* Expressão Corporal para Teatro
Curso profissionalizante de Teatro e Dança do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado – Desde agosto 2007. Projeto Arena da Cultura da Prefeitura de BH - Outubro de 2003 a Junho de 2006.

* Técnica Teatral para a Dança
Curso profissionalizante de Dança do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado – Ago a dez 2007.

* Oficina de Música e Dança no Cavalo Marinho
Extensão no Teatro Universitário da UFMG (2006); Circuito Off de Teatro (Abr/05); Grupo de Teatro Negro e Atitude (Mai/03); Sede do Grupo Teatro Andante (Abr/03); Festival Andante em Cena (Jul/03); Festival de Inverno de Milho Verde (Jul/03); Escola de Música/UFMG (Jul/03); Galpão Cine Horto /Aula aberta na Pça de Santa Tereza (Jul/08).

* Máscara e treinamento do ator através do cavalo marinho
Optativa no curso de artes cênicas da UFMG - Tópicos em Teatro C: A Máscara - Set a Nov/2004

* Máscara e o Jogo Teatral
Projeto Trilhas da Cultura (Itaúna e Contagem) – Set 2007; Projeto Grupos em Trama – Jun 2008; Projeto Arena da Cultura - Mai 2009

* Treinamento e Preparação do Ator e Introdução aos Princípios da Linguagem da Máscara Teatral
Projeto Diálogos com a Máscara, realizado no Centro Cultural da UFMG com apoio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura – Nov 2006

* Teatro para Crianças
Curso de Férias da Fundação de Educação Artística (Jan/2004)

* Oficina de Teatro
Projeto de Formação de Professores Indígenas /Povo Xacriabá / MG - Julho/2000

* Circadania
Monitora de técnicas circenses - Abril a Setembro/2000 (Spasso Escola Popular de Circo)

* Iniciação ao Teatro e Montagem
Funcionários da Samarco Mineração S/A – Mar a Set de 1998

* Técnicas Circenses e Teatrais para Crianças e Adolescentes
X Inverno Cultural de São João Del Rei (1997); XXIII Festival de Inverno de Itabira (1997); Julho Fest/Festival de Poços de Caldas (1997) Projeto Na Lona /Juiz de Fora (1998); Roda de Palhaços (Projeto Coca-Cola) / Montes Claros(2007)

* Prática de Bandas de Pífano
Fórum das Artes, Ouro Preto (Jul/2005), Rota Cultural MBR (Nov/2005), Conexão Telemig Celular – Montes Claros (set, 2007); Projeto Kairós (maio, 2008).

MÚSICA

* CD Cataventoré
Função: Concepção de projeto, musicista e compositora. Gravação e mixagem no estúdio Casa Antiga (BH) e masterização estúdio Vison (Rio) - 2008

* Cataventoré
Função: Musicista Integrante - Rabeca e Percussão - Desde 2003

*Baião de Três
Função: rabequeira. Trio de forró. 2008

*Grupo de Côco Ouricuri
Função: rabequeira. Apresentação no Festival de Paranapiacaba 2008. (SP)

* Agridoce
Função: Criação de trilha sonora. Espetáculo de formatura do curso
profissionalizante de dança do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado – 2007

* O Livro de Jó e Paraíso Perdido
Espetáculos do Teatro da Vertigem - Função: Cantora - 7 º FIT BH (2004)

* A Estética do Bicho Pau
Performance com o poeta Renato Negrão - Função: Musicista Convidada (Rabeca) - Café Voltaire (2000)

PRODUÇÃO

* Cataventoré em Novos Horizontes (Turnê Rio, São Paulo, Belo Horizonte e Intercâmbio Musical no Interior de Minas) - Elaboração e Coordenação de produção executiva. Projeto apoiado pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura 2008.

* Cataventoré: Gravação de CD e difusão do pífano em Minas - Elaboração de Projeto e co-produção artística. Projeto apoiado pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura 2006 e patrocinado pela Vivo.

* Teatro da Figura: Circulação de Espetáculo e Realização de Oficinas - Elaboração de Projeto, Proponente e Produção Executiva. Projeto apoiado pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura e patrocinado pela Belgo-Mineira. 2005.

* Benjamin!Encontro de Palhaços - Idealização, Produção Executiva e Divulgação. Encontro de palhaços promovido pela Aliança Terceira Margem em parceria com o Parque Municipal Américo René Gianetti de Belo Horizonte. 2004.

* Turnê Cataventoré 2004 e 2005 - Elaboração de Projeto e Produção Executiva. Projeto apoiado pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura e patrocinado pela Belgo-Mineira. 2004 e 2005.

* Musiclown/Circulação de Espetáculo - Elaboração de Projeto e Produção Executiva - Projeto apoiado pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura e patrocinado pela Belgo-Mineira. 2002.

* “Sociedade Secreta dos Palhaços” - Idealização e Produção Executiva. Festival itinerante com espetáculos, demonstrações e oficinas do Grupo Stronzo sobre a arte do palhaço. Apresentação em festivais de inverno de Minas. 1997

FORMAÇÃO

* Graduada em Licenciatura em Educação Musical - Universidade do Estado de Minas Gerais /UEMG
* Musicalização Método Kodáli - Fundação de Educação Artística de Belo Horizonte - 2001/04
* Técnicas Circenses e Aéreo - Spasso/Escola Popular de Circo - 1999/2000
* Curso Técnico em Teatro - Instituto de Filosofia, Artes e Cultura/Ouro Preto - 1994/96.
* Curso Livre de Teatro - Instituto de Artes e Cultura/Ouro Preto - Set a Dez/1993.

OFICINAS, CURSOS E WORKSHOPS

2009

* Oficina Números & Duplas (clown)
Ministrante Adelvane Néia - Carga horária: 18h

* Dança Popular Cênica: Frevo, Maracatu e Caboclinho
Ministrante Marília Rameh - Carga horária: 20h

2008

* Consciência Corporal
Ministrante Irene Ziviani – Carga horária: 12h

*Palhaços Músicos
Ministrante: Tortel Poltrona – Carga horária: 16h

*Dramaturgia e Utilização da Máscara
Ministrante: Fábio Butera (Itália) - Carga horária: 16h

2006

* Integração voz-corpo-emoções na performance cênica
Ministrante: Madalena Bernardes - Carga horária: 15h

* Match de Improvisação
Ministrante: Mariana Muniz - Carga Horária: 20h

* Improvisação e Dramaturgia Teatral
Ministrante: Mariana Muniz (BH) e Carla Guimarães(BA) - Carga Horária: 24h

2005

* Utilização da Máscara Teatral
Ministrante: Moitará (RJ) - Carga Horária: 20 h

2003

* O Clown e a Música
Ministrante: Ricardo Puccetti (Campinas) - Carga Horária: 20h

* Oficina da Voz/Técnica vocal-corporal
Ministrante: Helena Mauro (BH) - Carga Horária: 16h

* Máscaras da Commedia Dell’ Arte
Ministrante: Esio Magalhães (Campinas) - Carga Horária: 20h

2001

* A Produção Criativa do Ator e a Criação Poética da Cena
Ministrante: Luís Carlos Vasconcelos (PB) - Carga Horária: 21h

* A Nobre Arte do Palhaço
Ministrante: Márcio Libar (RJ) - Carga Horária: 20h

* Processo Colaborativo/Escola Livre de Santo André
Ministrantes: Antônio Araújo e Luís A. Abreu (SP) - Carga Horária: 21h

* Máscara Neutra e Expressiva
Ministrante: Bin Mason (Inglaterra) - Carga Horária: 24h

2000

* Percussão e Maracatu de Baque Virado
Ministrante: Moxé (Olinda/Pernambuco)

* Rabeca e Cavalo Marinho
Ministrantes: Mestres de Pernambuco (Salustiano, Luís Paixão, Biu Alexandre, Reinaldo entre outros)

1999

* Máscara Neutra
Ministrante: Grupo Moitará (Rio) - Carga Horária: 20 h

* Máscara Balinesa
Ministrante: Stephane Brodt (França) – Carga Horária: 40h

1998

* Método Kodály
Ministrante: Ian Guest (Brasil) - Carga Horária: 36 h

* Clown e Butoh
Ministrante: Moshe Cohen (USA) - Carga Horária: 8 h

* A Arte da Bobagem
Ministrante: Ângela de Castro (Inglaterra) - Carga Horária: 12 h

* O Ator no Picadeiro
Ministrante:Teatro de Anônimo(RJ) - Carga Horária: 24 h

1996

* Clown e Improvisação/Método Viola Spolim
Ministrante: Alberto Gaus (SP) - Carga Horária: 24 h

1994

* Atuação para Cinema
Ministrante: Antônio Giles (Brasil) - Carga Horária: 120 h

* Interpretação
Ministrante: Roberto Bontempo (RJ) - Carga Horária: 12h

* O Teatro Vivo
Ministrante: Living Theater (EUA) - Carga Horária: 60 h/aula

PALESTRAS, AULAS ESPETÁCULOS e FÓRUNS DE DEBATE

* Máscaras
Palestra com Donato Sartori e Paola Pezzi – Abertura da ABRACE 2008

* O Espaço e as linguagens teatrais
Mesa-redonda com Maku Jarrak (Argentina), Ita Wachowska (Polônia), Luiz Fernando Marques e Renato Bolelli (SP), Maurício Celedon (Chile) – Carga Horária: 3h – 8º. FITBH 2006

* Crítica, Mercado e Poder
Mesa-redonda com Cida Falebella, Hildebrando Pontes, Kil Abreu e Luiz Fuganti – Carga Horária: 3h – 8º. FITBH 2006

* Utilização do espaço vazio: Histeria e Hygiene
Debate com integrantes do Grupo XIX de teatro (SP) – Carga Horária: 2h – 8º. FITBH 2006

* Peter Brook
Aula Magna - 7 º FITBH / 2004

* Yoshi Oida e Bruce Mayers
Palestra - 7 º FITBH / 2004

* ECUM 2006 – Encontro Mundial de Artes Cênicas – O Teatro em Tempos de Guerra
“Território Cultural” com Sidnei Cruz (BR), “Escritura Cênica” com Kassim Bayatli (Irã), “O Papel do Artista em Tempos Escuros” com Jadranka Andjelic (Sérvia), “Demonstração do Trabalho Feito entre Israelenses e Palestinos”com Shai Swartz (Israel), entre outros. – Mar/2006

* Encontro de Mestres de Cavalo Marinho
Cidade Tabajara, Olinda/PE. – Dez/2004.

* ECUM 2004 – Encontro Mundial de Artes Cênicas – Palestras com Tadashi Endo (Japão), Sue Morrison (Canadá), Helder Vasconcelos e Maciel Salustiano (PE), Lídia Ortélio (BA), Zeca Ligiéro (RJ), Tiche Vianna (SP), entre outros. – Jul/2004

* ECUM 2002 – Encontro Mundial de Artes Cênicas – Oriente OcidenteAula Magna com Arianne Mnouchkine (FR), “Sol a Pino”, aula espetáculo com Antônio Nóbrega, “Etiene Deucroux” palestra com Courinne Soum (FR), “Máscara Balinesa” palestra com I Nyoman Budi Artha (Bali), entre outras. – Mar/2002

* Treinamento do Ator
Grupo Lume (SP) - 260 Festival de Inverno da UFMG (1994) - 5º FitBH (2000)

* Aula Espetáculo
Léo Bassi (Itália) - III Anjos do Picadeiro - 2000

* O Riso em Cena
Aula-espetáculo com Parlapatões, Patifes e Paspalhões (SP) - 2o. Anjos do Picadeiro/Encontro Inertnacional de Palhaços - 1998

* O Ator é o Riso
Aula espetáculo com Cia do Público (RJ) - 2o. Anjos do Picadeiro/Encontro
Internacional de Palhaços – 1998

* A Máscara na Energia do Ator
Aula-espetáculo com Grupo Moitará (RJ) - 2o. Anjos do Picadeiro/Encontro Internacional da Palhaços – 1998

* O Circo Social - Seminário com Tortell Poltrona (Palhaços sem Fronteiras/Espanha), Sávio Moll (Doutores da Alegria/RJ) e Marcelo Bones (Circo de Todo Mundo/MG) - 2o. Anjos do Picadeiro/Encontro Internacional de Palhaços – 1998

* Encontro Internacional de Etnomusicologia/ Músicas Africanas e Indígenas
Universidade Federal de Minas Gerais, Belo Horizonte. – Out/2000

* Programa de Qualidade Cultural - Produção Executiva e divulgação. Parceria entre Grupo Stronzo, Sesi/Centro de Cultura de Mariana e empresas da região - 1996 a 1998.

* Credite no Armazém - Produção Executiva e Divulgação. Campanha que mobilizou mais de 600 pessoas no estado de minas, que contribuíram para reforma e adequação técnica de um antigo Armazém em Passagem de Mariana para abrigar a sede do grupo e centro de pesquisa artística (1996)

FESTIVAIS QUE PARTICIPOU COMO ATRIZ E/OU MUSICISTA

* Malta Arts Festival Summer 2007 (Malta) / Samba Clown - Projeto Rodamundo
* Coburg Samba Festival 2007 (Baviera – Alemanha) / Samba Clown - Projeto Rodamundo
* Linea Trasversale – Edição Berlin 2007– (Alemanha) / Jogo do Bicho
* I Festival Internazionale del Teatro di Strada di Reggio Calábria - 2007 (Itália) / Jogo do Bicho * I Festival Internazionale di Teatro di Abruzzo - 2007 (Itália) / Jogo do Bicho
* 8º. Festival Internacional de Palco e Rua / FITBH 2006 / Jogo do Bicho
* VII Festival Internacional de Teatro Callejero/Colômbia – 2005 / Jogo do Bicho
* Fórum das Artes/Ouro Preto – 2005 / Show Cataventoré
* FIM/Festival Internacional de Música BH – 2004 / Show Cataventoré
* FIB/Festival infância Brasil – 2004 / Show Cataventoré
* 6 º Festival de Inverno de Bonito/MS – 2005 / Musiclown
* 2 º Encontro de Artes Cênicas em Araxá /MG – 2004 / Musiclown
* 24 º Cante e Conte/Baependi,MG – 2004 / Musiclown
* Línea Trasversale/Edição Pedro Leopoldo – 2004 / Teatro da Figura
* 3o. Encontro Internacional de Palhaços/RJ – 2000 / Musiclown
* Abertura do 31o. Festival de Inverno da UFMG – 1999 / A Hora da Bomba
* Circonferência/Encontro Nacional de Circo/SP – 1999 / A Hora da Bomba
* 2o. Festival de Cinema de Tiradentes/MG – 1999 / A Hora da Bomba
* 2o. Encontro Internacional de Palhaços/SP – 1998 / A Hora da Bomba
* X Inverno Cultural de São João Del Rei/MG– 1997 / Palhaceata e A Hora da Bomba
* XXIII Festival de Inverno de Itabira/MG – 1997 / Palhaceata e A Hora da Bomba
* Julho Fest/Festival de Inverno de Poços de Caldas - 1997 / Palhaceata e A Hora da Bomba
* XXIX Festival de Inverno da UFMG – 1997 / Palhaceata

PROJETOS QUE PARTICIPOU COMO ATRIZ E/OU MUSICISTA

* Linea Trasversale – Projeto Rodamundo / Brasil, Itália, Alemanha e Malta – 2007 e 2004
* Tempo de Música /MG – 2006
* Trilhas da Cultura/MG – 2003, 2005, 2006 e 2007
* Música de Domingo/MG – 2004
* Passarela da Cultura/MG – 2004
* Agenda Infância Brasil/MG – 2004
* Conexão Telemig Celular/MG – 2004 e 2007
* Diálogos Cênicos/MG – 2004
* Mercantil do Brasil Cultural/MG – 2003
* Domingo no Campus/MG – 2003
* Expresso Copasa Melodia/MG – 2003

CONFECÇÃO DA MÁSCARA EXPRESSIVA

2009-07-12T14:00:00.000-07:00

A oficina tem como objetivo instrumentalizar os participantes para a criação da máscara expressiva, utilizando a técnica de modelagem em argila e empapelamento. A metodologia inclui: desenho/esboço da máscara a partir de estudo de caráter associado à algum animal, escultura em argila, molde em gesso, empapelamento e pintura.

Público Alvo:
Atores, cenógrafos e interessados em geral.

Carga Horária:
30 h/aula

Número de Participantes:
máximo de 12 pessoas

modelagem em argila

molde em gesso

pintura

máscara criada por Rogério Coelho - Oficina Arena da Cultura (jun/2009)

2009-02-10T17:31:00.000-08:00

ATIVIDADES RECENTES - 2010

>> Performance teatral:

A Diva e A Top.

>> Performance musical:

Turnê Cataventoré 2010 - Conexão Vivo (BH, Ouro Preto, Salvador e Belém), Campinas (Arraia do Flautins de Matuá) e Mariana (Encerramento - II Encontro de Palhaços)

>> Direção teatral:

. Montagem de Formatura do Cefar/Palácio das Artes. A partir da obra Macbeth, de William Shakespeare. Dramaturgia: Letícia Andrade.

. Pesquisa e Montagem do novo projeto do Teatro da Figura: Navegando o Corpo ao Som da Palavra (em fase de captação) - Segundo semestre

CURRÍCULO COMPLETO

EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL -------------------------------

>> Grupos e Coletivos Teatrais

* Teatro da Figura - Função: Fundadora, Atriz e Produtora - Desde 2004
* Aliança Terceira Margem - Função: Colaboradora – 2003/2004/2007
* Teatro Andante - Função: Atriz Integrante e Produtora - 2000 a 2003
* Grupo Stronzo - Função: Atriz Integrante e Produtora - 1996 a 1999

>> Montagens Teatrais

*Pedaço de homem cercado de outro por todos os lados. Função: Direção. Concepção e Atuação: Marcelo Aléssio e Rogério Gomes. Dramaturgia de Nina Caetano.

* Prato do Dia. Função: preparação corporal e oficinas de máscara neutra e máscara geométrica. Direção de Lenine Martins. Montagem do Oficinão do Galpão 2009.

* Rosa dos Tempos. Função: Preparadora Corporal. Direção de Cristiano Peixoto. Montagem de Formação do Centro de Formação Artística do Palácio das Artes – Jul 2009.

*A Diva Número Cabaré. Função: Atriz e concepção. Direção de Zé Regino (Celeiro das Antas/Brasília) – 2008

* Estamos Trabalhando Para Você. Função: Preparadora Corporal. Autoria coletiva, direção de Lenine Martins. Montagem de Formação do Centro de Formação Artística do Palácio das Artes – Dez 2008.

* Jogo do Bicho. Função: Concepção, Criação e Atuação - Direção: Lenine Martins Out/2005 (estréia) / Em repertório do Teatro da Figura.

* Samba Clown. Intervenção cênico-musical. Função: Atriz e Musicista – Direção coletiva com supervisão de Zé Regino (Celeiro das Antas/Brasília) - 2007

* O Passeio ou Eu Disse que Vinha. Função: Concepção, co-direção e atuação - Cena curta de criação coletiva do Teatro da Figura - Ago/2004

* Macarrão ao Molho. Função: Concepção, co-direção e atuação - Cena curta de criação coletiva do Teatro da Figura - Jul/2004

* Palhaça Juju. Solo de Palhaça - Função: Concepção, direção e atuação - 2003 a 2005

* Musiclown. Função: Atriz e Musicista - Direção: Marcelo Bones – 2000 a 2005

* No Passo da Palhaça. Função: Atriz - Direção: Antônio Caiero - 1998

* A Hora da Bomba. Função: Atriz - Direção: Antônio Caiero - 1997

* A Farsa do Dragão de El Catra. Função: Atriz - Direção: Antônio Caiero - 1996

* Improvizzo. Função: Atriz - Trio de clowns, com Nello Zanzara (Cia Hipponette, Sicília/Itália) e Franca Pampaloni (Quarteto Zappala, Bologna/Itália) – 1999

>> Cinema e Vídeo

* Nada nos Faltará – Função: Atriz. Curta Metragem de Daniel Carneiro – 2007
* Projeto Veredas – Função: Atriz. Vídeo Educativo produzido pela Rede Minas – 2003
* Amor Perfeito – Função: Atriz. Longa Metragem de Geraldo Magalhães – 2001
* De Incerta Feita – Função: Atriz e execução de trilha sonora. Curta Metragem de Sandro Serpa e Bel Bechara – 2000

>> Educadora

* Expressão Corporal para Teatro Curso profissionalizante de Teatro e Dança do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado – Desde agosto 2007. Projeto Arena da Cultura da Prefeitura de BH - Outubro de 2003 a Junho de 2006.

* Técnica Teatral para a Dança Curso profissionalizante de Dança do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado – Ago a dez 2007.

* Oficina de Música e Dança no Cavalo Marinho Extensão no Teatro Universitário da UFMG (2006); Circuito Off de Teatro (Abr/05); Grupo de Teatro Negro e Atitude (Mai/03); Sede do Grupo Teatro Andante (Abr/03); Festival Andante em Cena (Jul/03); Festival de Inverno de Milho Verde (Jul/03); Escola de Música/UFMG (Jul/03); Galpão Cine Horto /Aula aberta na Pça de Santa Tereza (Jul/08).

* Máscara e treinamento do ator através do cavalo marinho Optativa no curso de artes cênicas da UFMG - Tópicos em Teatro C: A Máscara - Set a Nov/2004

* Máscara e o Jogo Teatral Projeto Trilhas da Cultura (Itaúna e Contagem) – Set 2007; Projeto Grupos em Trama – Jun 2008; Projeto Arena da Cultura - Mai 2009

* Treinamento e Preparação do Ator e Introdução aos Princípios da Linguagem da Máscara Teatral Projeto Diálogos com a Máscara, realizado no Centro Cultural da UFMG com apoio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura – Nov 2006

* Teatro para Crianças Curso de Férias da Fundação de Educação Artística (Jan/2004)

* Oficina de Teatro Projeto de Formação de Professores Indígenas /Povo Xacriabá / MG - Julho/2000

* Circadania Monitora de técnicas circenses - Abril a Setembro/2000 (Spasso Escola Popular de Circo)

* Iniciação ao Teatro e Montagem Funcionários da Samarco Mineração S/A – Mar a Set de 1998

* Técnicas Circenses e Teatrais para Crianças e Adolescentes X Inverno Cultural de São João Del Rei (1997); XXIII Festival de Inverno de Itabira (1997); Julho Fest/Festival de Poços de Caldas (1997) Projeto Na Lona /Juiz de Fora (1998); Roda de Palhaços (Projeto Coca-Cola) / Montes Claros(2007)

* Prática de Bandas de Pífano Fórum das Artes, Ouro Preto (Jul, 2005), Rota Cultural MBR (Nov, 2005), Conexão Telemig Celular – Montes Claros (set, 2007); Projeto Kairós (maio, 2008); Conexão Vivo (abr, 2010)

>> Música

* CD Cataventoré Função: Concepção de projeto, musicista e compositora. Gravação e mixagem no estúdio Casa Antiga (BH) e masterização estúdio Vison (Rio) - 2008

* Cataventoré Função: Musicista Integrante - Rabeca e Percussão - Desde 2003

*Baião de Três Função: rabequeira. Trio de forró. 2008

*Grupo de Côco Ouricuri Função: rabequeira. Apresentação no Festival de Paranapiacaba 2008. (SP)

* Agridoce Função: Criação de trilha sonora. Espetáculo de formatura do curso profissionalizante de dança do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado – 2007

* O Livro de Jó e Paraíso Perdido Espetáculos do Teatro da Vertigem - Função: Cantora - 7 º FIT BH (2004)

* A Estética do Bicho Pau Performance com o poeta Renato Negrão - Função: Musicista Convidada (Rabeca) - Café Voltaire (2000)

>> Produção Executiva e Artística

* Cataventoré em Novos Horizontes (Turnê Rio, São Paulo, Belo Horizonte e Intercâmbio Musical no Interior de Minas) - Elaboração e Coordenação de produção executiva. Projeto apoiado pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura 2008.

* Cataventoré: Gravação de CD e difusão do pífano em Minas - Elaboração de Projeto e co-produção artística. Projeto apoiado pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura 2006 e patrocinado pela Vivo.

* Teatro da Figura: Circulação de Espetáculo e Realização de Oficinas - Elaboração de Projeto, Proponente e Produção Executiva. Projeto apoiado pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura e patrocinado pela Belgo-Mineira. 2005.

* Benjamin!Encontro de Palhaços - Idealização, Produção Executiva e Divulgação. Encontro de palhaços promovido pela Aliança Terceira Margem em parceria com o Parque Municipal Américo René Gianetti de Belo Horizonte. 2004.

* Turnê Cataventoré 2004 e 2005 - Elaboração de Projeto e Produção Executiva. Projeto apoiado pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura e patrocinado pela Belgo-Mineira. 2004 e 2005.

* Musiclown/Circulação de Espetáculo - Elaboração de Projeto e Produção Executiva - Projeto apoiado pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura e patrocinado pela Belgo-Mineira. 2002.

* “Sociedade Secreta dos Palhaços” - Idealização e Produção Executiva. Festival itinerante com espetáculos, demonstrações e oficinas do Grupo Stronzo sobre a arte do palhaço. Apresentação em festivais de inverno de Minas. 1997

FORMAÇÃO ---------------------------------

* Graduada em Licenciatura em Educação Musical - Universidade do Estado de Minas Gerais /UEMG. 2009.

* Musicalização Método Kodáli - Fundação de Educação Artística de Belo Horizonte - 2001/04

* Técnicas Circenses e Aéreo - Spasso/Escola Popular de Circo - 1999/2000

* Curso Técnico em Teatro - Instituto de Filosofia, Artes e Cultura/Ouro Preto - 1994/96.

* Curso Livre de Teatro - Instituto de Artes e Cultura/Ouro Preto - Set a Dez/1993.

>> Oficinas, cursos e workshops

2009
* Oficina Números & Duplas (clown)
Ministrante Adelvane Néia - Carga horária: 18h

* Dança Popular Cênica: Frevo, Maracatu e Caboclinho
Ministrante Marília Rameh - Carga horária: 20h

2008
* Consciência Corporal
Ministrante Irene Ziviani – Carga horária: 12h

*Palhaços Músicos
Ministrante: Tortel Poltrona – Carga horária: 16h

*Dramaturgia e Utilização da Máscara
Ministrante: Fábio Butera (Itália) - Carga horária: 16h

2006
* Integração voz-corpo-emoções na performance cênica
Ministrante: Madalena Bernardes - Carga horária: 15h

* Match de Improvisação
Ministrante: Mariana Muniz - Carga Horária: 20h

* Improvisação e Dramaturgia Teatral
Ministrante: Mariana Muniz (BH) e Carla Guimarães(BA) - Carga Horária: 24h

2005
* Utilização da Máscara Teatral
Ministrante: Moitará (RJ) - Carga Horária: 20 h

2003
* O Clown e a Música
Ministrante: Ricardo Puccetti (Campinas) - Carga Horária: 20h

* Oficina da Voz/Técnica vocal-corporal
Ministrante: Helena Mauro (BH) - Carga Horária: 16h

* Máscaras da Commedia Dell’ Arte
Ministrante: Esio Magalhães (Campinas) - Carga Horária: 20h

2001
* A Produção Criativa do Ator e a Criação Poética da Cena
Ministrante: Luís Carlos Vasconcelos (PB) - Carga Horária: 21h

* A Nobre Arte do Palhaço
Ministrante: Márcio Libar (RJ) - Carga Horária: 20h

* Processo Colaborativo/Escola Livre de Santo André
Ministrantes: Antônio Araújo e Luís A. Abreu (SP) - Carga Horária: 21h

* Máscara Neutra e Expressiva Ministrante: Bin Mason (Inglaterra) - Carga Horária: 24h

2000
* Percussão e Maracatu de Baque Virado
Ministrante: Moxé (Olinda/Pernambuco)

* Rabeca e Cavalo Marinho
Ministrantes: Mestres de Pernambuco (Salustiano, Luís Paixão, Biu Alexandre, Reinaldo entre outros)

1999
* Máscara Neutra
Ministrante: Grupo Moitará (Rio) - Carga Horária: 20 h

* Máscara Balinesa
Ministrante: Stephane Brodt (França) – Carga Horária: 40h

* Método Kodály
Ministrante: Ian Guest (Brasil) - Carga Horária: 36 h

* Clown e Butoh
Ministrante: Moshe Cohen (USA) - Carga Horária: 8 h

* A Arte da Bobagem Ministrante: Ângela de Castro (Inglaterra) - Carga Horária: 12 h

* O Ator no Picadeiro
Ministrante:Teatro de Anônimo(RJ) - Carga Horária: 24 h

* Clown e Improvisação/Método Viola Spolim
Ministrante: Alberto Gaus (SP) - Carga Horária: 24 h

>> Palestras, aulas espetáculos e fóruns de debate

* Máscaras Palestra com Donato Sartori e Paola Pezzi – Abertura da ABRACE 2008

* O Espaço e as linguagens teatrais Mesa-redonda com Maku Jarrak (Argentina), Ita Wachowska (Polônia), Luiz Fernando Marques e Renato Bolelli (SP), Maurício Celedon (Chile) – Carga Horária: 3h – 8º. FITBH 2006

* Crítica, Mercado e Poder Mesa-redonda com Cida Falebella, Hildebrando Pontes, Kil Abreu e Luiz Fuganti – Carga Horária: 3h – 8º. FITBH 2006

* Utilização do espaço vazio: Histeria e Hygiene Debate com integrantes do Grupo XIX de teatro (SP) – Carga Horária: 2h – 8º. FITBH 2006

* Peter Brook Aula Magna - 7 º FITBH / 2004

* Yoshi Oida e Bruce Mayers Palestra - 7 º FITBH / 2004

* ECUM 2006 – Encontro Mundial de Artes Cênicas – O Teatro em Tempos de Guerra “Território Cultural” com Sidnei Cruz (BR), “Escritura Cênica” com Kassim Bayatli (Irã), “O Papel do Artista em Tempos Escuros” com Jadranka Andjelic (Sérvia), “Demonstração do Trabalho Feito entre Israelenses e Palestinos”com Shai Swartz (Israel), entre outros. – Mar/2006 * Encontro de Mestres de Cavalo Marinho Cidade Tabajara, Olinda/PE. – Dez/2004.

* ECUM 2004 – Encontro Mundial de Artes Cênicas – Palestras com Tadashi Endo (Japão), Sue Morrison (Canadá), Helder Vasconcelos e Maciel Salustiano (PE), Lídia Ortélio (BA), Zeca Ligiéro (RJ), Tiche Vianna (SP), entre outros. – Jul/2004

* ECUM 2002 – Encontro Mundial de Artes Cênicas – Oriente OcidenteAula Magna com Arianne Mnouchkine (FR), “Sol a Pino”, aula espetáculo com Antônio Nóbrega, “Etiene Deucroux” palestra com Courinne Soum (FR), “Máscara Balinesa” palestra com I Nyoman Budi Artha (Bali), entre outras. – Mar/2002

* Treinamento do Ator Grupo Lume (SP) - 260 Festival de Inverno da UFMG (1994) - 5º FitBH (2000)

* Aula Espetáculo Léo Bassi (Itália) - III Anjos do Picadeiro - 2000

* O Riso em Cena Aula-espetáculo com Parlapatões, Patifes e Paspalhões (SP) - 2o. Anjos do Picadeiro/Encontro Inertnacional de Palhaços - 1998

* O Ator é o Riso Aula espetáculo com Cia do Público (RJ) - 2o. Anjos do Picadeiro/Encontro Internacional de Palhaços – 1998

* A Máscara na Energia do Ator Aula-espetáculo com Grupo Moitará (RJ) - 2o. Anjos do Picadeiro/Encontro Internacional da Palhaços – 1998

* O Circo Social - Seminário com Tortell Poltrona (Palhaços sem Fronteiras/Espanha), Sávio Moll (Doutores da Alegria/RJ) e Marcelo Bones (Circo de Todo Mundo/MG) - 2o. Anjos do Picadeiro/Encontro Internacional de Palhaços – 1998

* Encontro Internacional de Etnomusicologia/ Músicas Africanas e Indígenas Universidade Federal de Minas Gerais, Belo Horizonte. – Out/2000

>> Participação em festivais como atriz e/ou musicista

* Malta Arts Festival Summer 2007 (Malta) / Samba Clown - Projeto Rodamundo
* Coburg Samba Festival 2007 (Baviera – Alemanha) / Samba Clown - Projeto Rodamundo
* Linea Trasversale – Edição Berlin 2007– (Alemanha) / Jogo do Bicho
* I Festival Internazionale del Teatro di Strada di Reggio Calábria - 2007 (Itália) / Jogo do Bicho * I Festival Internazionale di Teatro di Abruzzo - 2007 (Itália) / Jogo do Bicho
* 8º. Festival Internacional de Palco e Rua / FITBH 2006 / Jogo do Bicho
* VII Festival Internacional de Teatro Callejero/Colômbia – 2005 / Jogo do Bicho
* Fórum das Artes/Ouro Preto – 2005 / Show Cataventoré
* FIM/Festival Internacional de Música BH – 2004 / Show Cataventoré
* FIB/Festival infância Brasil – 2004 / Show Cataventoré
* 6 º Festival de Inverno de Bonito/MS – 2005 / Musiclown
* 2 º Encontro de Artes Cênicas em Araxá /MG – 2004 / Musiclown
* 24 º Cante e Conte/Baependi,MG – 2004 / Musiclown
* Línea Trasversale/Edição Pedro Leopoldo – 2004 / Teatro da Figura
* 3o. Encontro Internacional de Palhaços/RJ – 2000 / Musiclown
* Abertura do 31o. Festival de Inverno da UFMG – 1999 / A Hora da Bomba
* Circonferência/Encontro Nacional de Circo/SP – 1999 / A Hora da Bomba
* 2o. Festival de Cinema de Tiradentes/MG – 1999 / A Hora da Bomba
* 2o. Encontro Internacional de Palhaços/SP – 1998 / A Hora da Bomba
* X Inverno Cultural de São João Del Rei/MG– 1997 / Palhaceata e A Hora da Bomba
* XXIII Festival de Inverno de Itabira/MG – 1997 / Palhaceata e A Hora da Bomba
* Julho Fest/Festival de Inverno de Poços de Caldas - 1997 / Palhaceata e A Hora da Bomba
* XXIX Festival de Inverno da UFMG – 1997 / Palhaceata

>> Participação em projetos como atriz e/ou misicista

* Linea Trasversale – Projeto Rodamundo / Brasil, Itália, Alemanha e Malta – 2007 e 2004
* Tempo de Música /MG – 2006
* Trilhas da Cultura/MG – 2003, 2005, 2006 e 2007
* Música de Domingo/MG – 2004
* Passarela da Cultura/MG – 2004
*Encontro Cultural de Milho Verde - 2003, 2006, 2008, 2009
* Agenda Infância Brasil/MG – 2004
* Conexão Telemig Celular/MG – 2004 e 2007
*Conexão Vivo/MG - 2007 e 2010
* Diálogos Cênicos/MG – 2004
* Mercantil do Brasil Cultural/MG – 2003
* Domingo no Campus/MG – 2003
* Expresso Copasa Melodia/MG – 2003

LETCHUGA, A TOPS

2009-02-05T16:31:00.000-08:00

Na linha do cômico, LETCHUGA, A TOPS está sendo criado a partir do universo da moda, abordando o imaginário feminino de beleza na contemporaneidade. Em forma de número, expõe os elementos belo/grotesco, mulher-objeto, compulsão e ansiedade por comida, carência, solidão. Parto de alguns elementos que venho pesquisando a partir da leitura de Bakhtin (Cultura Popular na Idade Mádia e no Renascimento no Contexto de François Rabelais): ´o corpo eternamente incompleto´e 'carnavalização do rito'. Outra referência forte nessa pesquisa é o trabalho com os princípios do bufão: deboche, ironia, paródia, sarcasmo, blasfêmia como formas de provocar e denunciar as enfermidades da sociedade.

Direção, Atuação e Trilha Sonora: eu mesma produções.

Fotos: Paloma Parentoni.

Primeiro experimento da cena, após oficina com Adelvane Néia. Cabaré na sede do Doutores da Alegria em BH. Março/2009.

BREVE CURRÍCULO

2009-02-05T11:57:00.000-08:00

Atriz e Musicista. Toca rabeca e percussão com o grupo de música instrumental Cataventoré (myspace.com/cataventore). Co-fundadora do Teatro da Figura (teatrodafigura.multiply.com), onde desenvolve trabalho com as máscaras teatrais e o treinamento corporal-vocal do ator a partir de matrizes da cultura brasileira, mais especificamente o cavalo marinho de Pernambuco. Acaba de criar, sob direção de Zé Regino, o número cômico A DIVA, que brinca com o universo das cantoras de samba, bebedeiras e desilusão amorosa.

UTILIZAÇÃO DA MÁSCARA TEATRAL

2008-12-28T11:50:00.000-08:00

A partir da minha formação artística, atuando como pedagoga e principalmente do trabalho que desenvolvo desde 2003 com o Teatro da Figura, juntamente com Márcia Torquato, pude estabelecer uma proposta de metodologia de trabalho específica com as máscaras teatrais, que aliam tanto a utilização quanto a preparação técnica corporal-vocal para seu uso. A forma como o grupo abordou este trabalho é fonte de inspiração para a minha atuação. Mais informações em http://www.teatrodafigura.multiply.com/ . Outra referência importante foi o trabalho que desenvolvi com Lenine Martins, Letícia Andrade e os atores do Oficinão de Galpão 2009, onde tive a oportunidade de pesquisar mais amiúde o trabalho com o mascaramento a partir de objetos e materiais diversos.

Sobre a Oficina

Pode ser feita em módulos, com cada módulo direcionado para cada tipo de máscara: neutra, geométrica, objeto ou expressiva. Para todos os módulos uma parte da oficina é dedicada ao treinamento físico-vocal: jogos e dinâmicas individuais e coletivas, com o objetivo de estabelecer conexões para a preparação do corpo vivo do ator: base, centro do corpo, dilatação, atenção, disposição, agilidade e ainda introdução de princípios da linguagem da máscara como foco, ação/reação, condução e transformação de energia.

Máscara Neutra

Propõe o trabalho sobre o estado de calma e presença do ator. O objetivo é esclarecer as regras gerais de funcionamento da linguagem utilizando-a como ferramenta para entender e assimilar os princípios técnicos da ação e reação – que o conduzirão ao entendimento da improvisação, do foco e da triangulação, o 'princípio da necessidade' e a relação com o momento presente, concreto.

Máscaras Geométricas

São máscaras que propõem ao corpo uma relação estreita com o espaço e o ritmo. Confeccionadas a partir de formas geométricas, o grupo criou máscaras-cabeça (que cobrem todo o crânio e não apenas a face) utilizando formas geométricas básicas (cubo, esfera, pirâmide, paralelepípedo) e máscaras em que essas formas misturam-se, gerando geometrias menos simétricas.

Máscaras Objeto

São exercícios de composição e criação a partir de objetos quaisquer: tecidos, plásticos, caixas, sacos, o que a imaginação do participante supor. O trabalho será resalizado a partir da pesquisa de materiais diversos e o estudo da materialidade desses objetos e sua relação com o eixo do ator e o espaço cênico.

Máscaras Expressivas

A máscara expressiva encerra um caráter, uma 'personalidade'. O ponto de partida para se entender esse caráter é, sem dúvida, a relação concreta entre o ator e a própria máscara a partir da relação com suas formas concretas: traços, linhas, volumes, descoberta qualidades de movimento específicas de cada máscara, estados de presença e ritmos corporais diferenciados.

Público Alvo

Atores e interessados na utilização da máscara teatral

Carga Horária Minima para cada Módulo

12h/aula

Carga Horária Total

48h/aula

Atores Roger Gomes, Márcia Torquato e Vavessa Alves - Máscaras geométricas
confeccionadas pelo grupo - Foto Juliana Pautilla

Oficina de Máscara Neutra no Oficinão do Galpão 2009. Atriz Juliana Capibaribe Máscara neutra confeccionada por Fernando Linares - Foto Juliana Pautilla

Juliana Pautilla no espetáculo Jogo do Bicho - Máscara expressiva
confeccionada por Márcia Torquato - Foto de Igor Ayres

MÚSICA E DANÇA NO CAVALO MARINHO

2008-12-27T17:38:00.000-08:00

Mestre Ambrósio entre Mateus e Bastião

Foto Márcia Torquato

O curso é uma oportunidade para pessoas interessadas em conhecer mais a fundo as tradições populares do Brasil, mais especificamente do Nordeste. A oficina aborda passos (pisadas) e danças do Cavalo Marinho, com destaque para a Dança do Mergulhão, Dança dos Arcos e as ‘pisadas’ das figuras. Os participantes entrarão em contato também com a parte musical do folguedo, seus padrões rítmicos, com foco na percussão: pandeiro, reco-reco e ganzá.

METODLOGIA
Dinâmica para relaxamento e aquecimento do corpo e da voz; Aprendizado de passos e cantos através da imitação e de células rítmicas básicas; Repetição para memorização e assimilação; Jogo e improvisação em grupo com material aprendido na oficina; Dinâmicas de formações e deslocamentos coletivos como filas, linhas e rodas; Utilização de máscaras e arcos; Prática de percussão típica do folguedo (baje, ganzá, pandeiro, bexiga); Apreciação de áudio, com análise dos temas e estruturas melódicas e rítmicas; Exposição de material teórico sobre o folguedo; Mostra de vídeo, fotografia e áudio.

PÚBLICO ALVO

Destina-se a atores, dançarinos, educadores e interessados nas tradições populares brasileiras

CARGA HORÁRIA

24h

SOBRE O CAVALO MARINHO DE PERNAMBUCO

O folguedo é uma variante do bumba-meu-boi pernambucano. Sua brincadeira é realizada com maior freqüência no ciclo natalino. Envolve música, teatro, poesia e dança. É conduzido musicalmente por rabeca, pandeiro, ganzá, reco-reco, bexiga e vocais. O cavalo-marinho é um cavalo de brincadeira, sem patas, com um furo no lombo, por onde passa o corpo de um capitão fardado.

ASPECTOS GEOGRÁFICOS DA REGIÃO

A zona da mata norte de Pernambuco é caracterizada pela existência de uma forte e antiga estrutura fundiária, organizada para a monocultura da cana de açúcar. Concentra também grande número de manifestações culturais brasileiras, realizadas principalmente nos ciclos natalinos, junino e carnavalesco, como a ciranda, o côco, Maracatu de Baque Virado, Cabolclinho, o Pastoril, os Bailes de Forró. As tradições se misturam no tempo e espaço. Seus artistas, ou brincantes, são, em sua grande maioria, trabalhadores dos canaviais e usinas da região.

pedaço de homem cercado de outro por todos os lados

2007-02-20T05:04:00.000-08:00

de 28 a 31 de janeiro, 2010 (quinta a domingo), às 20h
no Espaço Trama Teatro Garagem

Esta temporada fez parte da programação do Verão Arte Contemporânea. A montagem foi realizada com recursos do Fundo da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Belo Horizonte.

Sinopse

Ilha. Confinamento e necessidade criam um perpétuo jogo em que imagens, movimentos, palavras e sons desencadeiam conflitos e situações, em incessante transformação.

Homem. Trânsito por diferentes instâncias de poder, ora dominador, ora dominado, preso em relações onde se torna criador e refém da sua condição.

Homem ilha, cercado de outros por todos os lados.

O espetáculo é uma provocação acerca da nossa condição, neste mundo estranhamente contraditório de excessos e escassez. Organizada em uma dramaturgia fragmentada e não-linear, a encenação foi estruturada a partir de jogos corporais e espaciais propostos pelos atores e desenvolvidos no processo.

Criadores

Marcelo Alessio e Rogério Gomes (concepção e atuação)

Juliana Pautilla (direção)

Nina Caetano (dramaturgia)

Ines Linke (cenografia)

Stanley Levi (direção sonora)

Mônica Andrade (figurinos).

Fotos: Ronaldo Jannotti